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2008年12月27日

Report　連塾JAPAN DEEP２　師走日本の浄土と羅刹

セイゴオが切り結んだ３人のサムライたち

　12月20日、満艦飾のクリスマスイルミネーションが喧しい原宿表参道のクエストホールで、「連塾JAPAN DEEP２」が開催された。　「浄土に焦がれて、羅刹に遊ぶ。」「斬ります、日本。」というコピーとともに、川崎和男・いとうせいこう・藤原新也という稀有な顔合わせが実現するとあって、前評判も上々。「連塾」としては過去最高の300人の塾衆が参加した。
　
　オープニングは、日野皓正のトランペットをＢＧＭに、今年出版された約300冊の本の表紙が次々と連打される3分間の高速映像。そこへセイゴオが登壇し、行き過ぎた資本主義から金融恐慌へと、日本が巻き込まれながらころがり落ちてきた1年間を振り返る。「けれどもそんなことは、ずっと起こってきた」と切り返したところで、一人目のゲスト・いとうせいこうさんが、まず映像で登場。1993年に二人が「物語とマルチメディア」をテーマに対談をしたテレビ番組である。このときセイゴオは若きせいこうさんの思考と解釈の編集スピードに舌を巻き、以降何度も互いの番組やイベントに招きあっては「セイゴオ・せいこうコンビ」を組み対話を重ねてきた。
　今回の連塾のための事前打ち合わせでは、せいこうさんは「後半は誰もついてこれない話を松岡さんとぶっちぎりでやりたい」と話していたというが、トップスピードで応酬する15年前の映像に刺激されたのか、登壇するやいなや「すべての意識は事後認識ではないか」という最近の思索テーマをセイゴオに投げかけ、たちまち二人のあいだで、意識と言葉、意味とメディアをめぐる掛け合いが加速していった。
　さらに、せいこうさんによるミャンマーの軍事政権に抗議するポエトリーリーディングの映像を挿入しながら、話題は「表現と形式」「鍵と鍵穴」という、セイゴオの編集工学的世界観にとっても重要なテーマにさしかかる。小説、ラップなどさまざまな表現手法を手掛けてきたせいこうさんは、つねに新しい形式をつくることをめざしてきたという。セイゴオはそんな精神のパフォーマンスに深く共感を示し「鍵と鍵穴は一挙につくるべきだよね」と語る。「ぼくたちは、ゲームをしながらゲームをつくるのが好きなんだね」。

　2人目のゲスト・川崎和男さんは、傾斜のなだらかな長い長い特別製の「花道」を、車椅子に乗って登場。まず、デザインスタジオのスタッフとともにこの日のために用意した50分間のマルチ画面の活動紹介映像とともに、軽妙な語り口によるソロトークを披露。ただしその内容は、世界を相手に「右翼日本人」を豪語して一歩も引かない喧嘩師・川崎さんの舌鋒の鋭さが発揮されていくというもの。
　みずからの交通事故をきっかけに車椅子のデザインを、さらに心臓病をきっかけに医学博士号を取得し人工心臓のデザインを手掛けてきた川崎さんは、アメリカ大統領選で話題となったペイリン氏のメガネで一躍「時の人」となった。これをチャンスに国連に働きかけ、現在は「ＰＫＤ（Peace-Keeping Design)プロジェクト」を推進している。その奥には、いつも郷土福井の先人・白川静や橋本左内や梅田雲浜、そして緒方洪庵の精神を継承したいという思いがあったという。
　セイゴオはそんな川崎さんの「おいたち」について、またアートとしてではなく「生老病死」に向き合うためのデザインをめざした経緯について、さらに聞き出していく。「デザインには存在学が必要だ」と考えるセイゴオは、川崎さんはデザインをナラティビティに置き換えることができる日本では稀有なデザイナーなのだと言う。そこには「言語道断」という方法があるのだと語る川崎さんもまた、かつて「遊」を愛読しいまなおセイゴオの深い理解者であろうとする敬慕の念を隠さない。

　3人目となった藤原新也さんとの100分間は、それまでの二人との加速感とはまったく違う「いろりばた」のような間合いで展開した。二人の出会いは二十数年前、写真雑誌の対談がきっかけで、以降、家を訪ね合うほど親交を結んできたが、公開の場で対話をするのはこれが初めてである。いつもの二人の気遣いのないぶっきらぼうな会話を時折ステージ上で垣間見せながら、少しずつセイゴオは藤原さんの写真と文章の秘密に迫っていく。
　セイゴオによると「紀行独白体」ともいうべき独自の文章を写真に重ねた藤原さんのスタイルは、『印度放浪』以来、どんな文章家も写真家も持ち得なかった「書物としての力」を時代に刻印してきた。それは、最新作『日本浄土』でもセイゴオを震撼とさせ、それが今回の「JAPAN DEEP」の起興（ききょう）になっていたとすら語る。その『日本浄土』から藤原さんが新たに選び、新たに言葉を加えた写真がスクリーンに映し出される。
　藤原さんは、「いつも写真と言葉から逃れたい」と考え、「フォトジェニックを壊したい」と考えてきたという。今は「自分すらそこにいない」写真へと到達し、春に四国八十八ヵ所を撮影して回ったときには、文章未然の単語ばかりが浮かんだのだという。「もしそんな単語だけ並べた写真集をつくったら、はたして成立するだろうか？　どう思う？」。やにわに問いかける藤原さんに、セイゴオは「うーむ」と唸って、「言語は生まれるものだけど、消えるべきものでもあるね」と答える。　
　最近、日本を歩くのは苦行になっている。日本の風景は壊れている。整って壊れている。写真のセオリーは、見ようとすれば逃げるということ。向こうから「見られた」ときが撮りどきなんだけど、日本でそういう機会に出会うことは少ない。まるで大海で針を拾うようだ。言葉少なくも、研ぎ澄ました一語一語を紡ぎ出す藤原さんの横で、セイゴオは深くうなずいてみせた。

　約6時間にわたって3人のサムライたちと集中した連談を終えたセイゴオは、さすがに疲労困憊していたようだが、会場に満ちる高揚感に支えられるように、ラストトークのためにステージに立ち、「千夜千冊」の『冬の紳士』（大佛次郎）の一節を朗読。
　「この小説は[冬の紳士]と呼ばれている尾形祐司が主人公になっている。この紳士は大佛が紙背に置いていった燠火（おきび）なのである」。そして、　『冬の紳士』は「気の毒なほどのダンディズムの断片だけで書かれた小説」であり、こんなふうに燠火を置く「炭男」にずっと憧れていたのだと語る。
　最後に、「4人の炭男たちをもう一度ご覧いただきたい」と、スクリーンにいとうせいこう・川崎和男・藤原新也、そしてセイゴオの4人のモノクロームの肖像写真が映し出された。前日のリハーサルからこの日の開演前までに、中道淳さんによって撮影されたものである。
　この炭男たちの写真こそが、セイゴオにとって、「JAPAN DEEP」な一日を刻印する「燠火」となったようだ。

(モノクロ写真撮影：中道淳／カラー写真撮影：川本聖哉）

投稿者 staff : 2008年12月27日 16:28